Kiedy w maju 2025 roku grupa dzieci i nastolatków spotkała się na pierwszych warsztatach projektu „Emocje na scenie”, nikt jeszcze nie wiedział, że kilka miesięcy później staną na scenie i opowiedzą własnymi słowami – i ciałem – o tym, co dla nich naprawdę ważne. We wrześniu ta podróż zakończyła się dwiema premierami, które udowodniły, że teatr może być czymś więcej niż przedstawieniem – może być narzędziem do poznawania samego siebie.
Od integracji do sceny
Projekt skierowany był do dwóch grup wiekowych: 10-13 i 14-18 lat. Jego celem nie było tylko przygotowanie spektakli, ale przede wszystkim rozwijanie kompetencji miękkich, budowanie pewności siebie i uczenie się świadomego wyrażania emocji.
Wszystko zaczęło się od spotkań integracyjnych, podczas których uczestnicy mieli okazję się poznać i nawiązać współpracę ze studentami Akademii Teatralnej w Białymstoku. Ci towarzyszyli młodzieży przez kolejne miesiące, wspierając ich merytorycznie i artystycznie na każdym etapie pracy nad spektaklami.
Warsztaty, które uczyły więcej niż aktorstwa
Pierwszy etap projektu to cykl warsztatów rozwijających umiejętności społeczne i emocjonalne. Uczestnicy pracowali nad pewnością siebie – między innymi poprzez ćwiczenia przed lustrem, karty rozwojowe i tworzenie własnych afirmacji. Ważnym punktem programu były też zajęcia z autoprezentacji, na których młodzież uczyła się świadomie budować swój wizerunek, występować przed innymi i wyrażać emocje w komunikacji.
Nie zabrakło też elementów spoza typowego warsztatu teatralnego. Odbyły się zajęcia z jogi, na których uczestnicy poznawali techniki oddechowe pomagające regulować emocje i uczyli się słuchać sygnałów płynących z własnego ciała. Był również spacer uważności pomagający doświadczyć, co znaczy świadomy kontakt z otoczeniem i własnymi emocjami.
Szczególnie cennym punktem programu okazało się spotkanie z psychologiem, poświęcone samoświadomości, autoprezentacji i komunikacji. Uczestnicy ćwiczyli mówienie o swoich mocnych stronach i obszarach do rozwoju, a przy okazji uczyli się większej elastyczności w relacjach z innymi.
Dwa spektakle, dwie historie
Drugim etapem projektu była praca nad spektaklami teatralnymi. Obie grupy wiekowe stworzyły przedstawienia, których scenariusze i przekaz wyrastały bezpośrednio z tematów poruszanych podczas warsztatów.
„Smutasy” to historia bohaterów, którzy nie potrafili dostrzec radości w codziennym życiu. Dopiero spotkanie z podróżnikiem pokazało im, że szczęście często kryje się w drobnych gestach i codziennych chwilach, które łatwo przeoczyć.
„Rapid Eye Movement” inspirowany był piramidą potrzeb Maslowa. Spektakl poruszał temat ludzkich potrzeb, marzeń, granic, snów i poszukiwania własnej tożsamości, zachęcając widzów do refleksji nad tym, co naprawdę się liczy.
Premiera i rozmowa o odwadze
Premiery obu spektakli odbyły się 25 września 2025 roku na sali widowiskowej Przedszkola Słonecznego w Wasilkowie, w ramach kampanii społecznej „Odważ się być sobą”. Po przedstawieniach odbył się panel dyskusyjny z udziałem uczestników projektu i zaproszonych gości. Rozmawiano między innymi o odwadze w wyrażaniu siebie, potrzebach młodych ludzi oraz o roli teatru i sztuki w budowaniu pewności siebie, relacji i poczucia wspólnoty.
Projekt „Emocje na scenie” realizowany był w ramach Kursu na Odporność – programu Polsko-Amerykańskiej Fundacji Wolności, prowadzonego wspólnie przez Fundację Edukacja dla Demokracji oraz Fundację Szkoła z Klasą.